中国百戏之师是昆曲。
昆曲原名“昆山腔”，是中国古老的戏曲声腔、剧种，现又被称为“昆剧”。昆曲是汉族传统戏曲中最古老的剧种之一 ，也是中国汉族传统文化艺术，特别是戏曲艺术中的珍品，被称为百花园中的一朵“兰花”。
昆曲发源于14世纪中国的苏州昆山，后经魏良辅等人的改良而走向全国，自明代中叶以来独领中国剧坛近300年。
昆曲的特点
昆曲作为我国珍贵的传统文化艺术，具有其完整的表演体系，且在中国的艺术领域当中占据了比较高的位置。
昆曲结合了南北曲的特点，在说唱时能够充分通过声腔和声音的快慢将人物的情绪给表达出来，并且借由动作展现出人物的性格特点和心理活动。昆曲在表演时常常结合精心设计的舞蹈动作，凸显人物身段和抒情的感觉。昆曲声腔称为水磨腔，是一种细腻又新式的唱法。
昆曲被称为中国戏曲的“百戏之师”。
昆曲是中国传统戏曲中的一种，被誉为“百戏之师”。它起源于江苏苏州地区，历史悠久，有着深厚的文化底蕴和精湛的艺术表现力。昆曲以其高雅、精致的表演风格和深刻的文化内涵，深受广大观众的喜爱。
昆曲的表演形式以唱、念、做、打为主，注重声、调、律、曲等方面的表现，使得演员在表演时需要有极高的音乐素养和技巧。同时，昆曲还强调戏曲艺术的舞台效果，演员需要在表演中融入丰富的动作、服饰、化妆等元素，使得整个舞台呈现出一种独特的艺术魅力。昆曲的文化内涵丰富多彩，包括历史典故、文学经典、人文精神等多个方面。
戏曲介绍
1、京剧：京剧是中国最具代表性的戏曲之一，起源于北京，经过多年的发展，成为中国传统文化艺术的重要表现形式。
2、粤剧：粤剧是广东地区的传统戏曲，具有浓郁的南方文化特色。粤剧的表演形式以唱、念、做、打、舞为基础，融合了粤剧音乐、粤剧唱腔、粤剧表演等多种元素，展现了粤剧的独特风格。
3、川剧：川剧是四川地区的传统戏曲，以其独特的唱腔、表演形式和戏曲剧本而著称。川剧以脸谱、变脸、细喉等技巧为特色，表现了四川地区的文化特色。
4、黄梅戏：黄梅戏是湖北黄梅地区的传统戏曲，以其婉转动听的唱腔和细腻的表演形式而著称。黄梅戏的唱腔采用梅花调，表演形式注重细节和情感的表现。
5、评剧：评剧是江苏地区的传统戏曲，以其快速、爽朗的唱腔和幽默、机智的表演形式而著称。评剧的唱腔以平调为基础，表演形式注重演员的表情、动作和台词的表达。
以上内容参考百度百科-昆曲
很多年前，读明人袁宏道的散文《虎丘》，其中对昆曲的描绘，令人心驰神往。那是四百年前的情景了，在苏州虎丘，千人聚会，为的就是唱昆曲，听昆曲，赛昆曲，那时，昆曲不是象牙塔里的艺术，文人雅士迷恋，一般的老百姓也喜欢哼几句。
昆曲爱好者在虎丘赛唱，犹如山民在山林间斗歌，开始时千百人相互应和，来自各地的昆曲爱好者争相吟唱，但是唱到后来，就只剩下了真正的行家。
袁宏道对那些行家演唱昆曲的描绘，实在是美妙绝伦：“一箫，一寸管，一人缓板而歌，竹肉相发，清声亮彻，听者魂销”。这样的昆曲比赛，一直持续到深夜，到最后，只剩下唱得最好的，千百人只听一人演唱：“一夫登场，四座屏息，音若细发，响彻云际，每度一字，几尽一刻，飞鸟为之徘徊，壮士听而下泪矣”。
读到这里，我常常想，那唱到最后的“一夫”，究竟唱的什么曲，为什么如此感人。在阔大的虎丘，千百人在月色下听一个人唱，万籁俱寂，鸦雀无声，只有目光里闪动着感动的微光，那是何等的美妙，遗憾的是不能回到四百年前去探究个明白。
昆曲被称为“百戏之祖”、“百戏之师”，在中国盛行了二百多年，从明代万历一直到清代嘉庆。昆曲的兴盛，也推动了文学创作，中国文学史中那些戏剧名作，大多是为昆曲而作，譬如汤显祖的《牡丹亭》、洪升的《长生殿》、孔尚任的《桃花扇》。袁宏道在《虎丘》一文中描述的盛况，正是昆曲鼎盛时期的生动写照。昆曲后来逐渐被京剧取代，历史上记载的“花雅之争”，以“花”（京剧）盛“雅”（昆曲）衰告终，其中大概有很多原因。
一个重要的原因，是昆曲的宫廷化、小众化，虽高雅却脱离了大众。京剧是新生的剧种，传达了民间的声音，所以赢得老百姓的欢迎，这和昆曲当年的兴盛同出一理。然而昆曲在和京剧的竞争中，也影响了京剧，京昆互相融合，出现了全新的气象。近代的京剧大师们没有一个轻视忽略过昆曲，如梅兰芳，程砚秋，周信芳，荀慧生 ，都精通昆曲，在昆曲的韵律中，他们的艺术得以升华。
昆曲已经有了六百年的历史，在中国戏曲舞台上的主角地位虽然被京剧取代，但生命力并没有消失。二百多年来，昆曲一直没有退出舞台，一代又一代昆曲传人们坚守着昆曲的舞台，竭尽全力演绎发展昆曲艺术，古老的昆曲薪火相传，如扎根岩缝的苍松，虽孤寂艰辛却枝干峥嵘，风姿不衰。
我对昆曲的了解，是从**开始的，那是上世纪六十年代，先后看过几部昆曲**，那些悠扬曲折的音乐、古雅华丽的唱词，还有舞蹈般飘逸的身段动作，都使我难以忘怀。这是最能表现中国古典美的艺术。上世纪八十年代中期，我有机会看上海昆剧团演出《长生殿》、《卖油郎独占花魁女》等传统昆剧，还看了一些著名的昆剧折子戏，如《游园惊梦》、《拷红》。在喧嚣的现代生活中，古老的昆曲能使人沉静，使人感觉到做一个中国人的优雅，以及我们身后博大悠远的文化艺术背景。
昆曲被称为中国百戏之师。
我国的昆曲被尊称为“百戏之师”。昆曲源自元末江苏的昆山，是中国现存最古老的剧种之一。昆曲以其独特的表演风格和丰富的文化内涵，在中国戏曲文化中占有重要地位。它以其精湛的唱腔、婉转的旋律、深刻的情感表达和精致的表演技巧而闻名。
昆曲在历史上扮演了重要角色，对许多其他戏曲剧种的发展产生了深远影响。昆曲不仅是一种戏曲剧种，更是中国传统文化的瑰宝，被誉为“百戏之祖”。它在漫长的历史中不断传承创新，至今仍然活跃在舞台上，为观众呈现精彩纷呈的表演，同时也是对中国传统艺术的珍贵遗产。无论在国内还是国际舞台上，昆曲都在传播着中国的戏曲文化，延续着演艺的光辉。
昆曲相关介绍
昆曲（Kun Opera），原名“昆山腔”（简称“昆腔”），是中国古老的戏曲声腔、剧种，现又被称为“昆剧”。昆曲是汉族传统戏曲中最古老的剧种之一，也是中国汉族传统文化艺术，特别是戏曲艺术中的珍品，被称为百花园中的一朵“兰花”。
昆曲发源于14世纪中国的苏州昆山，后经魏良辅等人的改良而走向全国，自明代中叶以来独领中国剧坛近300年。昆曲糅合了唱念做打、舞蹈及武术等，以曲词典雅、行腔婉转、表演细腻著称，是被誉为“百戏之祖”的南戏系统下之一的曲种。昆曲以鼓、板控制演唱节奏，以曲笛、三弦等为主要伴奏乐器，其唱念语音为“中州韵”。
以上内容参考百度百科-昆曲（中国戏曲剧种、人类非物质文化遗产代表作）
昆曲。
昆曲糅合了唱念做打、舞蹈及武术等，以曲词典雅、行腔婉转、表演细腻著称，是被誉为“百戏之祖”的南戏系统下之一的曲种。昆曲以鼓、板控制演唱节奏，以曲笛、三弦等为主要伴奏乐器，其唱念语音为“中州韵”。
昆曲在2001年被联合国教科文组织列为“人类口头和非物质遗产代表作”（2008年被纳入《人类非物质文化遗产代表作名录》）。
艺术特点
昆剧作为一个曾经在全国范围内有着巨大影响的剧种，在历尽了艰辛困苦之后，能奇迹般地再次复活，这和它本身超绝的艺术魅力有紧密关系，其艺术成就首先表现在它的音乐上。
昆剧行腔优美，以缠绵婉转、柔漫悠远见长。在演唱技巧上注重声音的控制，节奏速度的顿挫疾徐和咬字吐音的讲究，场面伴奏乐曲齐全。
“水磨腔”。这种新腔奠定了昆剧演唱的特色，充分体现在南曲的慢曲子（即“细曲”）中，具体表现为放慢拍子，延缓节奏，以便在旋律进行中运用较多的装饰性花腔，除了通常的一板三眼、一板一眼外，又出现了“赠板曲”。
1、昆曲。它被称为“百戏之祖，百戏之师”。
2、昆曲（Kun Opera），原名“昆山腔”或简称“昆腔”，是中国古老的戏曲声腔、剧种，现又被称为“昆剧”。
3、昆曲是汉族传统戏曲中最古老的剧种之一，也是中国汉族传统文化艺术，特别是戏曲艺术中的珍品，被称为百花园中的一朵“兰花”。昆曲发源于14世纪中国的苏州昆山，后经魏良辅等人的改良而走向全国，自明代中叶独领中国剧坛近300年。
4、昆曲糅合了唱念做打、舞蹈及武术等，以曲词典雅、行腔婉转、表演细腻著称，是被誉为“百戏之祖”的南戏系统下之一的曲种。
5、昆曲以鼓、板控制演唱节奏，以曲笛、三弦等为主要伴奏乐器，其唱念语音为“中州韵”。昆曲在2001年被联合国教科文组织列为“人类口述和非物质遗产代表作”。
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