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关于合唱指挥的理论常识_歌唱祖国大合唱指挥

栏目:数码科技

作者:B姐

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时间:2024-02-20 10:06:02

1.请问一下合唱指挥的基本知识(追加分)

作为合唱的指挥,在自身要求与技术要领等方面是非常严格的,以下结合我自己的多年指挥经验和《歌唱祖国》这首乐曲的要求给你提供一点参考,不足之处还请方家指教:

一、指挥的任务与要求:

1)要有充分的自信心,相信自己能够做好指挥而且无可替代。

2)要有一定的读谱能力,熟知合唱中可能出现的某些问题并加以纠正。

3)有较好的听觉、记忆力和较强的节奏感。

4)有一定的音乐理论知识,能够准确地理解、分析和处理作品。

5)有一定的组织协调能力,以便于随时号召大家服从指挥,调动演唱者的情绪。

二、指挥基本动作及要求

指挥的动作应该准确、简洁、美观大方,易于被了解,富有表现力:

1)站立时,上身要挺直,两脚自然稍分,略成丁字形,左脚可稍上前一些,要站得稳而美观,指挥过程中忌身体大幅度摇摆。

2)面部表情要丰富,眼睛要能传神,善于运用眼神和面部表情来启发合唱队,协同一致地表达出作品内容,耳朵对音准就有很强的辨别能力,及时纠正演唱发音不准的情况。

3)指挥时双臂抬起至胸前,不宜过高或过低,一般情况下应掌握在上与眉齐、下不低于腰部这一活动范围,挥动手臂时,要自然有力、舒展大方;手指不要伸直,手心自然保持弓形,忌两手心平行向上或向下,注意动作的中心是手腕部。双手的动作要匀称,指挥时拍点和拍子方向要清楚,不可含糊。一般来说,双手的动作相同而挥动方向相反,右手是掌握速度和节拍的,左手是掌握表情、强弱等的,动作要灵活,富有表现力。

三、简单技巧

1)开始。《歌唱祖国》是二拍子型,其起始拍在第二拍,第一拍为预备拍,第一小节为弱起小节。合唱开始时,第一拍应打出空拍(提示拍,合唱队不演唱),即双手应从上往下至最低点,起唱时间应从该最低点上升时开始,此时为第二拍。注意双手上升时要清楚有力,以对合唱队作出明确的提示。

2)歌曲行进当中,双手和手臂的动作应依拍子的强、弱、快、慢、连音、断音等作出适当的提示,这些提示应体现在双手和手臂动作的轻、重、缓、急、柔和、平稳、果断以及动作的幅度大小当中,必要时可突破常规,以大幅动作来展现歌曲的激烈情绪。当然这一切都必须建立在动作节拍准确这一基础之上,注意在整个乐曲行进中,应始终坚持强拍动作由上往下,弱拍由下往上连贯进行这一紧要原则。

3)结束。乐曲的终结,往往给人留下很深的印象,要指挥好乐曲的终结,使整个作品得到完整的表达。

在指挥结束乐句时,动作要果断、准确,使饱满的情绪贯穿到最后一个音符。《歌唱祖国》的结束音延长至三拍半,在指挥演唱该音时,应在前一拍的基础上,左手不向下落反向上,手心侧向右上方,手臂向上抬起,作“托住”手势,指挥合唱的延长音。右手指挥合唱队演唱最后三拍,至最后半拍(空拍)前稍顿后迅速猛力收回(两手同时收回至胸稍上位置),有力结束该曲。

四、几点注意事项

1)动作的准确性应为指挥的第一要则,但反对指挥动作单调而机械地重复,缺乏生机与活力。

2)即兴发挥应慎重,必须建立在扎实的动作练习基础之上,且忌过多。

3)指挥者的面部表情是调动演唱者情绪的有力工具,必须给予高度重视,但面部表情反映出来的必须是歌曲本身的情绪和力量,僵死、刻板的面部表情是指挥者最大的敌人,面部表情平和放松是指挥者的密友。

4)指挥者的自信心往往是成就一个合格指挥的主导因素,但盲目自信的结果可能会适得其反,所以指挥者必须在平时加以苦练,以从技术上给自信心以充分支持。

5)熟知和准确掌握乐曲旋律、节奏是指挥成败的关键,而这一切又离不开灵敏的听力和对乐曲思想深度的洞察力。

2.合唱指挥需要注意什么

楼主、您好、很高兴为您解答、鄙人曾经指挥过几次学校的音乐会、对这个有所研究鄙人认为作为一个完美的乐队指挥、首先、自己对这部歌曲一定要熟悉例如:在近代世界乐坛上,有许多杰出的指挥家,如卡拉扬、奥曼第、小泽征、伯姆等,都是誉满全球,他们的地位甚至超过现代的作曲家、演奏家和歌唱家。这是什么原因呢?演奏家和歌唱家固然有其令人钦佩的演奏演唱技能,在独奏、独唱时,常受到听众的赞扬和感谢,但是他们“指挥”的只是自己的乐器和歌喉。而指挥家指挥的是一个庞大的乐队,甚至加上合唱队,这里有各种不同的乐器,每个演员的表演个性和水平也各自相异,指挥家要把他们统一成一个和谐的整体,进而创造出千姿百态的音乐来,这不是一件轻而易举的事情。

前期准备:对指挥家来说,音乐会上仅仅是他工作的汇报,大量的艰苦劳动都是在台下。首先是读谱、“听谱”。这是指挥的特殊本领,即从总谱密密麻麻的音符中,用眼睛“听”出十几种乐器组合的音响效果来。这种本领听来玄乎,但却是真的。同时,指挥还必须具备广博的音乐史知识,乐器法,研究作曲家的生平和思想,领悟作品的创作背景,区别各个时代、各个作曲家艺术风格的异别,并发挥自己的艺术想象力,以内心的听觉,去体会乐曲的各种感情和内容,使作曲家的乐谱创作首先在自己脑子中变成活的形象。因而会出现同一作品在不同的指挥家手下奏出不同的效果。

这以后就要从排练的角度再研究总谱:找出各个声部旋律线条的进行方向,分析各个段落的和声气氛和配器色彩,确定乐曲中速度力度的演奏分寸,还要以通贯全局的眼光掌握全曲的结构,设计音乐的基本情绪,哪里应该紧张,哪里需要松弛,哪里层层铺垫,达到 *** 。指挥家还必须对各种乐器的性能有比较深入的研究,他要尽可能地发挥乐队和演员的表演水平,以取得理想的音响效果。一个经验丰富的指挥家,还具有一种先见之明,他能事先考虑到,哪些旋律可能被其他声部盖没,哪些段落在演奏演唱时会出现困难,哪些乐句在表现理解上可能发生差错等等,这样可以在排练时作为训练重点。仅上诉各项准备工作,几乎包括了音乐学院全部学科知识,而要达到运用自如的精深境界,更非一朝一夕之功所能成就的。

排练阶段:在排练厅里,指挥的工作远远不是打拍子,他要把自己对乐曲的内心感受传达给每一个演奏者,不仅用语言,更是通过手臂、手指、眼睛、脸部表情和一切可以表现的指挥技术,与每个演奏员保持一种感情的交流。指挥的动作既要呈示作品的情感内容,又要起着引导演奏者的作用,他不但指导乐队准确地演奏,还要激起他们音乐表现的 *** ,使他们始终处于一种渴望演奏的兴奋状态。指挥本生,却既要 *** 的,又必须保持理智的,他凭借非凡的音乐记忆力,准确的指示各个声部的来龙去脉;他要有控制乐队的能力,使每个演奏者都恰如其分地完成自己的职责;不仅要明确地告诉演奏员现在该做什么,还要预示他们将要做什么,使每个乐句的快慢和轻响、进入和消失都能在有准备的情况下有条不紊地进行。

演出阶段:经过反反复复的排练,指挥者确信已达到预期的效果时,这才能进入音乐会的演奏。人们在音乐会里所看到的,只是指挥家精神振作地率领乐队全身心地投入于音乐中,完整地展示作品的全貌。

指挥,作为一门艺术,是近一百七十多年发展起来的,它的历史不长,但迄今一直被公认为是一门最全面的音乐表演艺术。 您可以多听多看你要指挥的这类音乐会、希望您能采纳、谢谢

3.寻求大合唱指挥知识

简单的分为4个声部 男高 男低 女高 女低四个声部采用 重叠站位 即 男高 男低女高 女低指挥这样的站位是最简单的 但是切记 一定要把男女分开 高低音分开然后 如果是业余合唱队 指挥时候可简单的按曲目的拍号去指挥 44拍 43拍 42拍 这几种就够了 在起拍的时候要注意 留给队员呼吸时间 即 心理数4321数完开始唱 1那个数字的时间就是大家张嘴吸气的时间 记住这一点 很重要 只可以让合唱活动顺利进行手势的问题 4拍的曲目是用划对号的手势 先向里后向外 3拍的曲目 用划三角的手势 从顶点开始先向左下 再划底边 再向左上 三角形可以划的平一些 不要划的太高希望可以帮到你哦。

4.学习指挥(合唱)简单点就好

我觉得合唱指挥最重要的是你既有很专业的合唱指挥的理论知识,第二就是你应该有一个善于理解合唱曲目的能力,往往是这样同一首作品可能在不同人的手下变成很多个模样,其实这就在于你对这个合唱作品的理解程度有多深,像你说的这首歌曲《让我们——————》我觉得这是一首比较童稚的合唱曲目,所以就要求合唱团唱出比较天真的已意境,而你就不能让这首歌曲变成很固化的模式去指挥,那样出现的效果也不会很好。

所以建议你在指挥的时候将你的右手按均匀的速度进行,当然这期间你可以在歌曲不同的地方进行速度的自由处理:另外的一只手我觉得你可以去表达你自己想要达到感情,用它来指挥你的合唱团。同时我还觉得你可以多一些肢体的语言来提示合唱团表现歌曲的意境。

另外你还可以在合唱队中间加一些手势。增加合唱的表现力!希望我的建议能给到你帮助。

5.如何指挥合唱 团结就是力量

简单的分为4个声部:男高,男低,女高,女低四个声部。

采用重叠站位,即男高 ,男低,女高,女低。指挥这样的站位是最简单的,但是切记,一定要把男女分开,高低音分开。

然后,如果是业余合唱队,指挥时候可简单的按曲目的拍号去指挥。

44拍,43拍,42拍,这几种就够了。

在起拍的时候要注意,留给队员呼吸时间,即心理数4321数完开始唱。

1那个数字的时间就是大家张嘴吸气的时间。

记住这一点就可以让合唱活动顺利进行手势的问题。 4拍的曲目是用划对号的手势 先向里后向外,3拍的曲目用划三角的手势 从顶点开始先向左下,再划底边,再向左上, 三角形可以划的平一些,不要划的太高。

扩展资料:

手的基本姿势分为以下几种: 1、常用姿势 手指自然弯曲,掌心向下,形状似放在排球上的感觉。击拍点位于中指的掌指关节处,击拍时手腕一定要保持稳定,千万不能上下摆动。

右手掌心永远向着下方、前下方;左手掌心也可向着侧内方、侧内下方及侧内上方,除极特殊需要,掌心不应向正前方。

2、手握空拳 表示强而有力,强收拍时经常使用。

3、拇指和食指轻捏,表示弱,弱收拍时也经常使用。

4、手掌自然伸张,表示柔和、抒情。

5、左手掌心向侧内方、侧内上方,稍呈紧张状态,表示强而有力。手臂逐渐向上抬起则表示渐强。

指挥线条由手来完成,小臂附着于手的运动,大臂则跟随小臂运动。 当手向中央收拢时,小臂收回,大臂逐渐靠近身体;手向侧前方运动时,大臂则逐渐离开身体两侧。

指挥的基本姿势须结合击拍动作经常练习,是指挥者必不可少的功课。一定要一丝不苟,严格要求。

6.业余学习合唱指挥需要注意哪些方面

——熊亚光 一个国家的合唱水平在一定层面上反映出一个国家的国民文化素质,同时也是全民族文化水准的一个具体体现。

随着我国群众合唱活动越来越普及,水平越来越高,专业合唱指挥人才匮乏的问题,已经引起教育界及合唱界的广泛关注。就北京地区而言,现开设合唱指挥课程的艺术院校有:中央音乐学院、中国音乐学院、首师大音乐学院。

每年的毕业生(含研究生)超不过两位数,再加上一些生源分配到外地、或到国外寻求发展,真正留在北京的则少之又少,同本市庞大的群众合唱队伍与指挥专业人才需求相比,的确是杯水车薪、捉襟见肘。此外,又因多数社区合唱团受到活动经费的制约,没有条件长期聘请专业合唱指挥,所以演唱水平提高较慢。

纵观北京市目前的业余合唱阵营,我们可以发现:凡是具备经费、师资、人气等条件的团队,总是越办越优秀,并在各种比赛中屡屡获奖,出头露面的机会也比比皆是;凡是缺乏经费、师资、人才等条件的团队则总在一个低层次的怪圈里徘徊,正如一首流行歌中所唱:“就像一只小小鸟,飞也飞不高”。 如何摆脱“小小鸟飞不高”的窘迫局面,是北京合唱协会、也是我个人常常思考的问题。

尤其是对于那些缺乏条件的合唱团来说,仅仅依靠有限的合唱指挥人才资源去救“市”,不如调动各个合唱团的积极分子和骨干实施自救。 前一段,北京市文联为贯彻落实党的十七届六中全会精神,结合党中央关于“走基层、转作风、改文风”的指示要求,按照市委宣传部的统一部署,面向基层、面向大众,开展了《北京文联大讲堂》系列活动,我应邀为望京地区及热爱合唱艺术的朋友们作了一场有关合唱指挥、嗓音训练为内容的通俗讲座。

之后,有不少朋友向我表示想学合唱指挥,同时又担心自己的基础太差,不知道学习合唱指挥都需要哪些条件?我很高兴看到许多音乐爱好者希望学习合唱指挥,这对于提高北京地区群众合唱水平无疑是十分利好的事情,我更愿意把自己从事合唱训练及声乐教学的一些体会与大家一起交流和分享,为推动北京地区群众合唱而做出自己的努力。 其实学习合唱指挥并不难,只要您真心热爱音乐艺术,有好学上进的精神,都可以学习合唱指挥。

接下来就业余学习合唱指挥所涉及的几个方面与大家交流如下: 我们知道:影视艺术靠导演;合唱艺术靠指挥。合唱指挥的综合素养和基本能力决定着排、演工作的质量和效率。

指挥即是合唱活动的领导者、组织者、又是表演者,换句话说:指挥即是策划人、又是导演,同时还是演员。从案头准备工作到排练场、从登台演出到总结经验,可以说是一个庞杂的系统工程。

为了适应这样一个庞杂的系统工程,合唱指挥需要加强三个方面的修养,即:人格修养、艺术修养和文学修养。一、人格修养 合唱指挥的人格修养是合唱指挥人格魅力的重要体现。

合唱指挥需要对艺术有一种锲而不舍的执著精神和强烈的 责任感,不论在排练还是在演出中,都要全身心的投入到自己所从事的工作中去,并藉此影响和调动大家对合唱艺术的热爱。特别注意:要与大家建立起一种平等、互信、友好的工作关系,绝对不可以盛气凌人。

要注意倾听大家的意见和建议,即使不愿采纳,也要善意而婉转的讲出道理来,绝对不能讽刺挖苦,任何时候都不能伤害自己的队员,我的合唱指挥准则是:合唱队员是指挥的衣食父母。因为合唱指挥的艺术构思,都要通过合唱队员们的共同努力来实现。

合唱指挥的权威性只能表现在排练中和舞台上,场下是朋友。合唱指挥与合唱队员之间平等而又融洽的关系,是实践合唱艺术的重要保障。

二、艺术修养 合唱指挥的艺术修养是合唱指挥工作能力的基础。它由专业理论和专业技能两个部分组成。

从事合唱指挥的人必须加强自身的理论学习,特别是业余学习合唱指挥的朋友们,一定要自学一下李重光先生或斯波索宾(苏)所著的《音乐基础理论》,此外,最好再学一些和声学、配器法、视唱练耳方面的知识,读一点儿中西音乐史方面的书籍,要多看合唱总谱(包括伴奏谱),仔细揣摩谱面。和声学、配器法的确稍微难一些,不便自学,最好能找个专业老师或到艺术院校听听课。

专业技能的学习和练习十分重要:首先是指挥的挥拍技术。要学会正确的起拍、收拍技术,找准气口,并在指挥中努力做到点与线的自然链接,以及音乐中各种表情、速度、力度所需要的手势。

指挥姿势的基本要求是:挺胸收腹,自然站立,男士可双脚分开与肩同宽,女士可双脚一前一后,从腰到肩、从大臂到小臂、从小臂到手腕再到指尖都要通畅,不能僵硬。手的位置是:高不过头、低不下腰,双臂不可伸直,挥拍时双臂不可交叉,手掌不可全部张开,略作鸡爪状为佳。

其二,因为合唱艺术是声乐艺术,所以合唱指挥应当学习和掌握基本的声乐知识,对歌唱的气息、发音、咬字、共鸣和行腔等方面有所了解,不仅能讲的明白,最好还能够示范,这样工作起来就能够驾熟就轻,正因为如此,国外的许多合唱指挥大都是声乐演员出身,这对于开展高效率的工作创造了方便条件。需要说明的是,在现阶段,对于合唱指挥来说,如果不懂声乐也没关系,在我们国家,不少优秀的合。

没学过指挥的话,还是不要盲目模仿电视里的指挥。指挥的最基本目的,是让全部人员协调一致。所以,作为合唱队的指挥,也没必要过多发挥。如是4|2拍,双手合画八字,即左手向左下方挥动,同时右手向右下方挥动,为第一拍,一般为重拍,之后双手提起,向一点汇聚,为第二拍,重复,根据音乐强弱改变手势幅度。就是最基本的方法了。结束时建议右手高于左手,在第一拍开始前,各自向画小圆,一震,收住。 千万不要为了好看,去模仿花哨的动作。建议想想部队唱歌时那种僵硬的动作,虽然僵硬,但很明确,适宜初学者。

关于合唱指挥的理论常识_歌唱祖国大合唱指挥